Kurs projektowania mody

Projektant jest sercem systemu mody, ale to nie tylko twórca rysuje rysunek i koloruje go: czysty i prosty talent nie jest już w dzisiejszych czasach wystarczający, ponieważ projektant nie tylko tworzy ubrania, ale także styl życia.

Oprócz techniki projektowania, projektant musiał przyswoić sobie kulturę przeszłości, aby móc mieć wrażliwość na przyszłość, musi znać wzorce, merchandising, produkcję, techniki badawcze i fajne polowania, grafikę komputerową, marketing, i komunikacja produktu. Projektant nie jest po prostu tym, który tworzy kolekcje: jest wiele punktów sprzedaży i profesjonalnych postaci, począwszy od kolekcji damskich, męskich i dziecięcych, aż po współpracę w studiach stylowych, od badań do produktów, od dziedzin wydawniczych. i specjalistyczna prasa.

Niektórzy zaangażowani w projektanci mody:

• Luca Zacco (koordynator ds. Mody, Versace)
• Maurizio Cinà (współzałożyciel "Buyer Association", ex AD Frankie Morello)
• Armando Pollini (Pollini Design)
• Emiliano Rinaldi (dyrektor artystyczny La Perla)
• Simona Polli (magazyn WHITE)
• Flaminio Soncini (założyciel "Association of Buyer")
• Elena Salvaneschi (dyrektor generalny TheOne Milano, właściciel IAFIL Spa)
• Massimo Torti (sekretarz generalny Federmoda Confcommercio)
• Giulio Di Sabato (prezes Assomoda Italia, właściciel salonu sprzedaży Sari spazio)
• Giovanni Cavagna (projektant mody Max Mara, Les Copains, Loro Piana, YEdition)
• Lino Spina (starszy producent deseni Prada, Genny, Celine)
• Ornella Rigoletti (starszy producent deseni Valentino, Armani, Ungaro, Richmond, Montana

Cele kursu

Trzyletni kurs projektowania mody i wzornictwa ma na celu wyszkolenie młodych profesjonalistów, którzy są w stanie zaprojektować i wdrożyć własne pomysły i kolekcje oraz współpracować z innymi projektantami jako konsultanci ds. Mody.

Program kursu

Trzyletni program zapewnia pełne i konkretne przygotowanie; spotkania i seminaria ze stylistami, dyrektorami artystycznymi, redaktorami mody, menedżerami zarówno w siedzibie głównej, jak iw studiach i pracowniach w trakcie studiów są ważną częścią procesu uczenia się.

I Rok

• Zasady projektowania mody, rysunku i postaci ludzkiej
• Kolor dla figurki
• Historia mody i strojów
• Teoria koloru
• Technologia tekstylna i towary (tkaniny i materiały)
• Mood-board
• Kolekcje 1
• Przetwarzanie grafiki przy użyciu komputerów
• Spotkania z profesjonalistami (warsztaty)
• Odwiedź targi (MilanoUnica, TheOneMilano, Lineapelle, WHITE, Micam, itp.)
• Tworzenie wzorów i model techniczny 1
• Pakowanie i krawiectwo 1
• OCENY KOŃCA ROKU i staże między firmami w toku studiów

II rok

• Kolekcje 2
• Płyty techniczne
• Badania i coolhunting
• Spotkania z profesjonalistami (warsztaty)
• Przetwarzanie grafiki przy użyciu komputerów
• Semiotyka odzieży
• Modelowanie i technika modelowania 2
• Pakowanie i krawiectwo 2
• Odwiedź targi (MilanoUnica, TheOneMilano, Lineapelle, WHITE, Micam, itp.)
• Komunikacja wizualna
• OCENA KOŃCA ROKU i staże między firmami w toku studiów

III rok

• Kolekcje 3
• Capsule Woman, Man, Teen, Baby
• Tworzenie portfela
• Odwiedź targi (MilanoUnica, Intertex, Lineapelle, WHITE, Micam, itp.)
• Udział w różnych seminariach
• Staże między firmami w trakcie studiów
• Spotkania z profesjonalistami (warsztaty)
• Modelowanie i technika modelowania 3
• Pakowanie i krawiectwo 3
• Udział w międzynarodowych konkursach dla młodych projektantów
• Przygotowanie pracy magisterskiej do egzaminu końcowego
• KOŃCOWE BADANIE z udziałem Komisji Zewnętrznej

Wszystkie staże międzyprzedmiotowe zaplanowane podczas trzyletniego kursu są certyfikowane.

Wizyty są planowane w studiach mody, salonach, butikach i firmach, w celu wspierania szkoleń i zrozumienia systemu zakupu sektora.

Certyfikat: IFDA posiada certyfikat ISO 9001 dla edukacyjnego systemu jakości, sektor EA 37 Nr. SQ164098 i wydaje certyfikaty uznane na poziomie międzynarodowym.
Certyfikacja z nazwiskami profesjonalistów komisji zewnętrznej.