Wstęp
Parsons School of Design w Nowym Jorku - niedawno nazwany Najlepsza Szkoła Sztuki i Projektowania w USA i 2-go miejsce w świecie - zaoferowała innowacyjne podejście do projektowania edukacji od jego powstania w roku 1896. Dzisiaj Parsons jest jedynym dużym amerykański szkoła artystyczna i projektowa w ramach kompleksowej uczelni: The New School . W Parsons można opanować ustalone praktyki twórcze i zainicjować nowe podczas nauki we wszystkich dyscyplinach uniwersyteckich.
Moda jest siłą globalną, kulturalną i ekonomiczną. Przewodni to profesjonalni i biznesowi profesjonaliści, których łączy pasja do pięknego, zrównoważonego i odpowiedniego designu. Pracują w takich obszarach, jak merchandising, opracowywanie produktów, produkcja, komunikacja redakcyjna, prognozowanie trendów i public relations oraz na stanowiskach związanych z marketingiem. Program AAS w Fashion Marketingu i Komunikacji to intensywny, elastyczny program, w którym możesz odkrywać karierę w modzie i koncentrować się na swoich zainteresowaniach. Prowadzony przez pracujących profesjonalistów program nauczania odzwierciedla rozwijające się trendy i wymagania branży.
Zapoznaj się ze społecznością AAS dotyczącą marketingu mody i komunikacji, aby zobaczyć, co uczniowie, wykładowcy i absolwenci robią w Nowym Jorku i na całym świecie w parsons.edu/aasfashionmarketing . Ten program jest częścią Parsons School of Fashion .
Intensywna, elastyczna edukacja
AAS Fashion Marketing and Communication w Parsons to intensywny, elastyczny program koncentrujący się na podstawach strategii komunikacyjnej. Eksplorujesz relacje między marką, produktem i odbiorcą a rolą marketingu i praktyk komunikacyjnych w szerszych systemach mody. Dowiesz się o trendach, badaniach wizualnych i badaniach konsumenckich oraz zdobywasz umiejętności interpretowania danych w celu wydobywania informacji. Identyfikujesz i destylujesz społeczne, kulturowe i ekonomiczne trendy i postawy oraz dyskutujesz na tematy takie jak płeć, rasa, konsumpcja i dobrostan.
Ścieżki do wielu dziedzin mody
Jako student marketingu mody i komunikacji, stosujesz zintegrowane podejście do badań, projektowania, strategii i kreatywnego myślenia. Współpracujesz ze studentami Fashion Design w konkursach i projektach z zewnętrznymi partnerami, takimi jak Louis Vuitton, HUGO BOSS, Under Armour, ISKO, Byredo i CARE, badając koncepcje i strategie związane z wprowadzaniem innowacyjnych rozwiązań, produktów i systemów na światową skalę. Electives w zakresie produkcji odpowiedzialnej społecznie i środowiskowo oraz globalna praktyka i kursy współdzielone z programem AAS Fashion Design przygotowują Cię do kreatywnego i sumiennego myślenia o aktualnych problemach ze światem mody. Studenci biorący udział w tym programie korzystają również z zasobów, sieci studenckich i wiedzy specjalistycznej uniwersyteckiej społeczności zajmującej się zarządzaniem i przedsiębiorczością .
Seria Lab przedstawiająca Cię w branży
Podstawową częścią programu nauczania w zakresie mody i komunikacji w AAS jest seria School of Fashion Lab, w której odbywają się cotygodniowe wykłady wybitnych osobistości z branży mody w skali międzynarodowej. Prezentacje koncentrują się na bieżących praktykach w związku z większymi trendami w projektowaniu, marketingu, mediach, technologii i zrównoważonym rozwoju. Omówienie pojęć i zagadnień pojawiających się podczas cotygodniowych wykładów wspiera Cię w stosowaniu aktualnych praktyk branżowych i wglądu we własne prace i pozwala ci zastanowić się i ukształtować swoje aspiracje zawodowe.
Program
Program nauczania koncentruje się na sposobie, w jaki użytkownicy stykają się z markami. Studenci zapoznają się z podstawami strategii komunikacji i opracowaniem pisemnej, wizualnej i cyfrowej narracji. Electives pozwalają na specjalizację w dziedzinie komunikacji modowej, a kursy współdzielone z programem AAS Fashion Design przygotowują Cię do kreatywnego i sumiennego myślenia o aktualnym statusie branży mody. Staże rozwijają twoje umiejętności i sieć, czyniąc cię konkurencyjnym członkiem siły roboczej. Możesz ukończyć swój stopień w ciągu dwóch do czterech semestrów studiów stacjonarnych, w zależności od liczby punktów transferu, które przyniosłeś do swojego programu AAS.
Absolwenci pracują w modzie w następujących pozycjach i firmach
Koordynator ds. PR, Thomas Pink-LVMH Account Executive, Givenchy Menedżer ds. Globalnego marketingu, Ralph Lauren Koordynator prezentacji marki, Tommy Hilfiger Online Merchandiser, Saks Fifth Avenue Associate Production Manager, POLO-Ralph Lauren Fashion Editor, magazyn U. Digital Account Executive, Syndicate Media Group Asystent ds. Sprzedaży hurtowej, Elie Tahari Public Relations Assistant, Roger Vivier Assistant Buyer, Marc by Marc Jacobs Koordynator produkcji torebek, Michael Kors Brand Assistant, BHLDN-Urban Outfitters Associate Planner, Macy's Inc. Koordynator produkcji, Teoria Starszy Asystent Kupujący, Couture, Bergdorf Goodman E-commerce Manager, Nicole Miller Account Executive, Alexander Wang
Profil wnioskodawcy
Program Associate in Applied Science (AAS) jest najbardziej odpowiedni dla dojrzałych studentów z doświadczeniem w college'u, którzy jasno określają swoje zainteresowania w dziedzinie projektowania i przygotowują się do szybkiego zanurzenia w profesjonalnym kursie. Typowy student ma licencjat lub stopień zaawansowany i doświadczenie zawodowe w dziedzinie innej niż projektowanie. Wstęp do programu opiera się na dojrzałości przyszłego studenta, chęci dalszego kształcenia, wcześniejszych osiągnięć i potencjału wzrostu. Wnioskodawcy muszą mieć ukończone liceum co najmniej dwa lata wcześniej, aby kwalifikować się do ubiegania się o przyjęcie.
Tytuł Associate in Applied Science przyznawany jest za ukończenie 60 punktów za zajęcia. Studenci mogą przekazywać licencje licencjackie z innych programów lub instytucji. Aby uzyskać więcej informacji, skontaktuj się z biurem przyjmowania . Uczniowie muszą utrzymywać średnią skumulowaną w klasie 2,0 i spełniać wszystkie wymagania programowe w odpowiednim czasie.
